Foto por Ellie Santander
“Un músico y soñador obstinado”. Así se describe el talagantino que presentó “LATIENDO ♡”, su segundo disco; una suerte de continuación de su EP debut, donde, nuevamente, se mostró honesto y real dentro de una industria con caretas y competencias.
A diario, los frutos de la creatividad de Francisco Miranda (26) se plasman en “un proyecto que hace canciones”. Mediante el reflejo de su realidad, impreso en placas musicales, nos hace testigo de sus años de vida. A través de su veintena de composiciones, presenta su evolución sonora, lírica y, por sobre todo, artística.
En este álbum valiente, el autor se ubica frente a los streamings con un alma creativa sin temor a experimentar en sonidos ni en el arte en general. De este modo, con seis canciones y dos conversaciones musicalizadas, Paco Miranda se mostró abierto a jugar y experimentar, atreviéndose a errar.
“Creo que eso es algo distintivo de lo que estoy haciendo ahora. Estoy variando las líricas y la producción musical… no tengo miedo; quizá lo tuve en algún momento sobre cómo tenía que hacer las cosas”.
– Paco Miranda
A lo largo de estas últimas cinco primaveras, Miranda cuenta que han pasado distintos aires de crecimiento. El mayor de ellos: encontrar lo que lo distingue. Cosas que él en algún momento trataba de esconder por sentir vergüenza, ahora apuesta porque sean su carta de presentación.
Foto por Ellie Santander.
“Básicamente, encontrar mi autoestima también. Como aprender a darme cuenta que es bueno mi proyecto; creérmelo yo mismo. Sí, creo que también fue un gran camino llegar a eso”.
– Paco Miranda
Aunque admitió que se siente aferrado a una montaña rusa, se muestra al mundo más seguro que en sus proyectos anteriores, sintiendo plenitud y ferviente agrado por lo que se encuentra creando.
“Me permití el error, hacer el ridículo y dar cringe. Antes no me lo permitía (…) No quería tratar de imitar o ser otra persona para evitar la vergüenza”.
¿cómo te enfrentaste a tu disco?
Paco Miranda reconoció que la idea de hacer un disco no estaba en sus planes inicialmente. Su enfoque era crear singles sin pensar en un proyecto más grande. Sin embargo, al tener cuatro canciones listas, empezó a considerar la posibilidad de dar el paso hacia un álbum.
Aunque al principio no estaba seguro de lograrlo, el proceso resultó ser más rápido de lo esperado, completando el trabajo en menos de un año, quizá incluso en solo unos meses.
El punto de partida para este proyecto fue SÓLAMENTE TÚ…, una canción que, según el talento, marcó el inicio del álbum y le dio el impulso necesario para comenzar a darle forma a lo que terminaría convirtiéndose en su disco.
Luego se unieron grandes talentos a esta pista de carreras. J18, Shirel y Nass G, le dieron un toque especial a algunas de las canciones -como tal- que incluye el proyecto.
Estas seis composiciones reflejan una decisión tanto artística como práctica. Paco Miranda explicó que la principal razón de incluir solo dos canciones nuevas recayó en el tiempo y los costos involucrados.
“No me dio tiempo para hacer más canciones… ni la plata”, comentó. “Necesito que (la composición) me deje tranquilo y que en 10 años piense: ‘¡Lo di todo!’”, añadió.
– Paco Miranda
A pesar de las limitaciones que hoy atraviesa, aseguró que su motivación por seguir creando es más fuerte que nunca. Incluso, se propuso metas ambiciosas a futuro, como hacer un disco con veinte canciones y una orquesta sinfónica.
¿Por qué “LATIENDO ♡”?
Este trabajo es una celebración de la autenticidad, la conexión con la naturaleza y el valor de sentir con intensidad. El título nació tras una reflexión profunda sobre la vida y lo que significa realmente estar presente.
Según el propio artista, se relaciona “con el estar vivo, con el que tu corazón está latiendo y tú estás aquí. Valorar eso y priorizar el porqué de latir”. Tanto así que el concepto del trabajo se centra en no malgastar la respiración y enfocarse en lo esencial: experimentar a diario con autenticidad y hacer lo que lo apasiona, sin importar las opiniones externas.
El álbum también aborda la lucha contra las influencias negativas que muchas veces rodean a los artistas. En este sentido, Paco Miranda describe cómo ciertas personas aparentan estar para apoyar, pero en realidad solo buscan hacer daño.
“Gente que dice que está ahí para ti, pero en el fondo quieren que te vaya mal”.
– Paco Miranda
Aquellas experiencias lo impulsaron a decir “¡chao, a la mierda!”, abriendo las puertas a enfocarse en su felicidad, música, y libertad creativa.
Foto por Ellie Santander.
Otro elemento central del disco recae en la idea de reconectar con sus raíces y su ser auténtico. El canto de los queltehues, los pies enterrados en la tierra húmeda y la brisa del campo; con naturalidad y transparencia, en “LATIENDO ♡”, Paco Miranda se acercó a sus orígenes, acariciando a su infancia.
Por otra parte, la estética visual aplicada por el talagantino -que figuró como director creativo en el proyecto- tiene una explicación detrás. La conexión entre el segundo larga duración y el mar nació de manera espontánea, reflejando la fuerte relación de Paco Miranda con el agua, marcada, principalmente, por su carta astral.
Durante unas (forzadas) vacaciones en Puerto Varas, aprovechó para realizar una sesión de fotos junto a su guitarrista Daniel Bustamante, utilizando cámaras análogas y recursos simples.
“Eso también es un aprendizaje de este disco; darlo todo con los recursos que hay. Porque es tan caro todo que no hay por qué desangrarse”.
¿Qué relación tiene “LATIENDO ♡” y el mar?
La imagen de la portada, tomada en plena naturaleza, capturó la esencia del disco: autenticidad, vida y la conexión con lo esencial, sin excesos ni lujos innecesarios.
Portada y contraportada por Daniel Bustamante, Francisco Miranda y Forever.
Grabaciones de voz musicalizadas
Dentro de LATIENDO ♡ y 5 AÑOS MÁS, interludios que separan tres pares de canciones con ritmos similares, se colocaron algunos recursos que denotan la ligereza de la mano de una conversación archivada en la memoria de un teléfono.
En estas dos pistas encontró una conexión natural para unir canciones, creando un hilo conductor que da cohesión a todo el disco. La guitarra acústica, presente en cada tema, se convirtió en el corazón del proyecto.
“Es algo muy chileno, como de la canción chilena, de la Violeta Parra”, explicó, destacando cómo este elemento le dio también su cuota de identidad al álbum.
“Nos juntamos con conijitu y nos pusimos a grabar. Cerré los ojos y me preguntó, ‘¿cómo te ves en cinco años más?’. Y es literal lo que me salió en el momento. Entonces, eso tiene mucho de lo visceral, de eso del momento, y de esos detallitos de mi vida que no están planificados. Y eso tiene que ver con latir, con estar vivo, ¿cachai?”.
– Paco Miranda
El resultado fue un relato íntimo que conecta emocionalmente con las canciones. Con ellas, todo en el disco parecía encontrar su lugar de forma natural.
Foto por Cami Landeros.
“Al tiro le encontré sentido hacerlo así. Había un hilo conductor que se dio de esa forma”, agregó, evidenciando lo orgánico del proceso creativo.
Su pasado encontró un lugar en el presente
Bajo una mirada en retrospectiva, Paco Miranda siente que hay más de Chiquitito (2019) que de cualquier otro proyecto previo en su último lanzamiento. Según el artista, aunque no es exactamente la misma simpleza que definía aquel trabajo, hay algo esencial que permanece: la espontaneidad.
“Hay como… no sé si es inocencia, porque Chiquitito era muy inocente. Pero… permitirse el error. Como no estar tan consciente de las cosas; solo hacerlas y sentirlas”.
¿Qué hay de “Chiquitito” en “LATIENDO ♡”?
Esa libertad creativa, ese impulso de dejarse llevar por lo que surge en el momento, es lo que conecta a su segunda placa discográfica con la esencia de su primera grabación extendida. Para él, esa manera de crear, lejos de los cálculos perfectos, permitió darle vida a un disco que respira autenticidad y emociones genuinas.
Foto por @cristallisee
En definitiva, “LATIENDO ♡” no sólo refleja el título del álbum, es un espejo que proyecta lo que significa estar vivo. Por ello, Paco Miranda compartió una de las lecciones más profundas que le ha dejado su camino en la música, marcada por cinco años de composiciones y lanzamientos.
“Esto es largo, no hay que tirar la toalla nunca”, dijo con sinceridad. Para él, cada éxito está construido sobre una base de fracasos que, lejos de desanimarlo, lo han impulsado a seguir adelante.
“Lo más importante es seguir la guata, seguir los instintos, lo instintivo, no tanto la cabeza”
¿qué te ha enseñado la música?
Dejó en claro que su proceso creativo y su vida misma están guiados por esa conexión honesta con lo que siente. En sus palabras resonó la autenticidad que define su música y su manera de enfrentar el mundo: con perseverancia, pasión y una profunda confianza en su propia esencia.
