La música chilena siempre se ha destacado por su variedad, independencia y por sobre todo, su constante renovación. Actualmente, nombres como Gepe, Javiera Mena o Alex Anwandter fueron parte de una generación gloriosa a fines de la primera década de este siglo, y han sido sin duda motor de inspiración para futuros proyectos, tan distintos entre ellos pero que están surgiendo desde la intimidad más pura de un hogar a ser parte de carteles de festivales o han llamado la atención de sellos multinacionales.
Si hablamos de voces femeninas que han dado que hablar este año, claramente el debut discográfico de Niña Tormenta tiene que ser tema de conversación. «Loza», editado por el sello independiente Uva Robot (Diego Lorenzini, Chini and the technicians, Antolín), nos detuvo en noviembre con sonidos de ukelele y la suave voz de Tiare Galaz, la mujer detrás de este proyecto que, además, es una de las gestoras culturales del colectivo Capitán Cobalto. Si bien la artista ya era un nombre reconocido dentro de «la escena», aún no teníamos una carta de presentación grabada en estudio. En este disco se nota la sinceridad y el cariño de un trabajo hecho entre amigos.
«Pop entre cuatro paredes» llamó la Revista Qué Pasa a la música de Valentina Novales, cantante y compositora de 19 años que en la intimidad de su pieza, su guitarra y un micrófono grabó su primer disco/demo («No sé») que le ha permitido dar sus primeros conciertos en festivales como Levantando Polvo o el reciente Festival Material. Sus canciones están en una delgada línea entre lo melancólico y lo humorístico, que aunque parezca rara la mezcla, funciona. Allí habla de la masturbación, del amor, del desamor, de la PSU, de la rabia y un sin fin de anécdotas y sentimientos que se convergen cuando toca su guitarra desafinada, haciendo de la precariedad de elementos su mayor potencial. Un proyecto raro para aquellos más conservadores de la música, que no quita méritos a lo talentosa que es.
Valentina Novales publicó su primer disco «No sé» en el verano del 2017.
Siguiendo con los artistas sub-30 destacamos a Claudio Montaño, artista coquimbano más conocido en la escena urbana como DrefQuila, quien en el día de su cumpleaños publicó su trabajo más importante hasta el momento: «Dolce Beijo», EP grabado en los estudios de Red Bull en Sao Paulo, Brasil. Actualmente sus canciones llegan fácilmente al millón de reproducciones, figurando como una de las promesas del trap latino. Sin embargo, el camino de Claudio no ha sido fácil ya que ha tenido que enfrentar a sus pares por pasar del rap (incluyendo participaciones en «Batallas de Gallos») al trap. Pero DrefQuila hace frente a las críticas y sigue sacando material casi todas las semanas.
Bajo el mismo estilo se encuentra Gianluca, cantante de 21 años que dejó su carrera de Artes en la Universidad Diego Portales para dedicarse de lleno en la producción y creación de su proyecto musical. «El trap gringo me gusta más por el tema de los flows que por las letras» dijo el artista a El Desconcierto sobre su desvinculo con otros nombres del género, agregando que su música habla de la tristeza y del amor, más que de mujeres y dinero. Recientemente lanzó su EP de cuatro temas, «VORTEX», del cual se desprende su nuevo single «Pk me odias?».
Con tan solo medio año en el circuito musical de Santiago, el talquino Felipe Ignorante le rindió tributo al que fue uno de sus amores adolescentes en un relato hilado por cinco canciones llamado «Virgen de Frankfurt», EP que agrupó grabaciones caseras hechas entre los años 2015 y 2016 y editadas por Cristóbal Soto (Medio Hermano). Acá no convergen géneros en particular, solo basta con la energía del vocalista para entrar en un ambiente lleno de romanticismo y rebeldía.
Felipe Ignorante / Foto por Valentina Palavecino
Desde el sur de Chile llega hasta Santiago Francisco Victoria, cuyo trabajo artístico comenzó con la creación de sus letras hace cuatro años, evolución que representa su crecimiento tanto personal como creativo. El músico de Alex Anwandter irrumpió en la escena con su sencillo «Marinos», definido tanto como una historia de amor como una declaración de principios del músico. El compositor prepara la publicación de su primer disco «Si vuelves al sur», producido por el ex Teleradio Donoso.
La cantautora Daniela Gatica plasmó todo lo aprendido en su universidad, talleres y peñas de Valparaíso en su álbum homónimo lanzado en el segundo semestre de este año, el cual está cargado de sonidos latinoamericanos y alta calidad interpretativa. Son 11 canciones escritas entre 2013 y 2015 y que fueron grabadas entre Valparaíso y Limache. Aquí convergen instrumentos como el órgano, el pandero, el ukelele, la acordeón e instrumentos de percusión como la darbuka, sumándose a los clásicos bajo, batería y guitarra. En cuanto a sus letras, esta tiene una lírica muy teatral que crea historias y personajes de ficción.
Dejemos a los solistas de lado para hablar sobre bandas o dúos que se han ganado nuestros corazones con sus primeros aprontes en la música. Partimos con Emisario Greda, el nombre local más reciente del catálogo del sello Quemasucabeza. Encabezado por Javier Poduje y Yaney Salgado -ambos ex integrantes de Patio Solar-, esta banda liberó en abril su disco «Anhelario», donde destacan las guitarras suaves y letras nostálgicas que transportan a melodías íntimas y sonidos ambientales. La banda completada por Renato, Vicente y Juan Pablo recuerda mucho a los inicios de Prehistöricos o Dënver, no solo por su sonido sino que también en su propuesta independiente, que si bien Quemasucabeza es una oficina reconocida en la música chilena, ellos le dan la libertad de hacer lo que quieran sin la presión detrás.
Si hablamos de discos debuts esperados hay que nombrar a «Amigurimi», primer trabajo discográfico de Playa Gótica que, como pocas veces en la música chilena, está compuesto por 17 tracks (13 canciones y 4 interludios), los cuales reflejan la versatilidad estilística de la banda, donde influencias post punk y noise coquetean con una singular dulzura pop, encarnada en la voz de Fanny Leona.
Hay dos nombres que llegan desde la Región de Coquimbo y que creemos importante incluir en esta publicación: Nocheósfera y Fausto Not Disco. Los primeros, un dúo integrado por Paula Martínez y Francisco Hofmann, actualmente radicados en Viña del Mar, llevaron su pololeo más allá, concretándolo en un EP llamado «Interiores» que a todas luces resulta interesante al escuchar, más aún cuando se hizo de forma tan casera y sin muchos recursos. Nuevamente la intimidad del hogar es la tónica, logrando un excelente resultado llegando a sonidos influenciados por artistas como Björk y los nacionales de Miss Garrison. Totalmente recomendables.
En cuanto a Fausto Not Disco, son una propuesta totalmente contraria al grupo anterior. Esta agrupación ovallina encabezada por Esteban Guzmán y Zaka Pastén publicaron en febrero su primer EP, «Not Disco!», cuyas influencias de Bruno Mars y Queen se hacen presentes, abarcando géneros desde el funk hasta el pop/rock, destacando al vocalista como el motor principal del grupo por su calidad interpretativa y altos registros vocales. De estos chicos rescatamos que se pueden hacer buenas producciones sin recurrir a grandes estudios de grabación fuera de su región, y también su propuesta en vivo; ya que entregan diversión, talento y por sobre todo mucho fiato entre sus integrantes, elemento fundamental para lograr las metas de una banda.
Fausto Not Disco está integrado por Esteban Guzmán, Zaka Pastén, Francisco Pinto, Luis Castillo y Eduardo Arriagada.
El shoegaze ya es un sonido recurrente en nuestras bandas chilenas y Coloresantos es una confirmación más de este hecho con su primer disco «Tercer Paisaje». La banda formada en 2015 mantiene una propuesta muy sicodélica que se fusiona a ratos con el krautrock. La distorsión que se ocupan en los coros, sumado a la bella voz de Kimi, cautiva muchísimo. Aprendieron muy bien de sus maestros a la hora de crear su sonido, el cual requiere gran conocimiento de los pedales y efectos.
No podemos terminar este repaso sin nombrar a Tormenta, el dúo integrado por Cristian Heyne y Begoña Ortúzar, donde al parecer convergieron de tal forma que presentaron uno de los mejores trabajos del año: su EP debut «Tormenta, primera parte», en que destaca la voz de Begoña como un rostro nuevo y con mucha proyección, la cual se une a la trayectoria de Heyne como productor y pulsor de importantes proyectos de la historia de la música popular chilena.
La banda nacida en Antofagasta -hoy radicados en Santiago- Los Animales También Se Suicidan son de los proyectos más interesantes del recambio del sonido indie en Chile. Nombres como Patio Solar o Niños del Cerro antecedieron a bandas esta, con ideas diferentes y con un sello propio, cercanos al punk pero que con el tiempo se han ido puliendo a una propuesta más limpia, con guitarras acústicas y melodías más suaves. Tenían que estar en este recuento porque este 2017 sacaron dos EPs («Patio» y «Otoño») y hace unas semanas el primer adelanto de su largaduración «Balneario», por lo tanto material hay para regodearse y estamos seguros de que en un futuro (muy muy) cercano estos chicos estarán en festivales más masivos porque cualidades tienen de sobra.
Los Animales También se Suicidan Foto por Karla Sánchez
Centella era un nombre frecuente en los eventos del circuito independiente, sin embargo no teníamos un material de estudio hasta que decidieron incorporarse al catálogo del sello Cazador, con quienes editó su álbum debut «Cintillo», liberado hace un par días en streaming. La banda encabezada por Antonio Caballero nos muestra un trabajo fresco que te invita a escuchar sin pausas, cada canción va hilada con la siguiente. Podemos ver intervenciones de flauta traversa y saxofón, entre medio de las melodías armónicas y sabrosas que los hace únicos dentro de la «escena».
También del sello Cazador se encuentran Los Bárbara Blade, que el pasado 10 de noviembre editaron su primer LP titulado, «Gracias!… Luis Pereira», un disco que consolida el intenso trabajo que durante el año han llevado a cabo en distintos escenarios bailables de la capital. El trío compuesto por Lorena, Felipe y «Maxi Cat» podría musicalizar perfectamente un videojuego de Sonic con el track «El Chuyachaqui» hasta un fiesta más prendida con «Vitamina C»… ¡a gozar!
Y así una lista interminable de buenos proyectos que han salido este año, algunos con más conciertos en el cuerpo y otros que ni siquiera han debutado en vivo. Los dejamos invitados para que escuche estas bandas y solistas, como también otros artistas -que no están en la lista- que han debutado durante este año. En los próximos días se viene el recuento de nuestros discos favoritos, esto fue solo un adelanto…
